席和其他乐手依次进行了考试，随后新入职的专职谱务贝琳达进场，为各乐手摆好了斯韦林克交响诗莱毕奇的夏夜的分谱。

“这首篇幅不长的交响诗，应该是大家练习很久了的保留曲库了，我连续好几年听到过大家的演奏，不过今天在排练前，我还是先做一个大致的讲解提个问，有人知道曲名中的莱毕奇是何意吗”

“小提琴首席小姐，你说说”范宁先点了这位乐团的二号人物。

“是神圣雅努斯王国的一个地名”尤莉乌丝语气不是很确定。

“不对，这好像是一位诗人的名字。”那位新来的定音鼓手皮埃尔从后面举起了鼓槌。

“没错那你知道这首交响诗，具体和诗人莱毕奇有什么联系吗”

定音鼓手茫然摇头。

于是范宁开始他的讲解“浪漫主义时期的一大特征，就是作曲家们热衷于标题音乐创作，并深入探讨音乐与诗歌、文学、绘画、哲学等姊妹艺术的内在联系。大家在钻研交响诗这一类体裁时，要着重于去理解作品创作的人文背景”

“莱毕奇是神圣雅努斯王国的诗人，生于上世纪30年代，他的生命短暂，只活了三十多岁就去世了。斯韦林克的这首交响诗，创作灵感来源于莱毕奇的爱情诗盛夏之夜，这首诗用充满浪漫主义气息的感伤叙事手法写成，大致讲述了这样一段场景”

“主人公与他的恋人约会于夏夜的鲜花广场，他们此前有一些矛盾和不愉，双方在潜意识里都将此次约会当成了一个修复感情的契机散步交谈时，气氛温馨甜蜜，这时突然来了一场暴风雨，于是他们在人群中走散了雨停后他们再次看到对方，却仿佛记忆被冲洗掉了般，将对方视作陌生的路人，从此擦肩而过，消失在街景的尽头”

众人在范宁的讲解之下听得入了神，都觉得这样的叙事带着奇异的想象色彩，又似乎有强烈的象征意义。

“所以这首交响诗的三段式结构，就是对应爱情诗中叙事的三段场景。在68拍的e大调主题段落，我们要把握住夏夜的静谧优美和恋人约会的甜蜜心情，中段的44拍调插部，要将暴风雨来临的景象淋漓精致地展现出来”

“而最微妙的是主题再现的第三段，这里的音乐和第一段大致相同，都是描绘夏夜的宁静风景，可情绪却截然不同，我们需做一些变化，体现出离别的怅惘，以及轻松感与失落感并存的复杂心境”

双簧管首席吹出了持续的a音，乐队音准校对结束后，一支如歌的行板从范宁的指挥棒下徐徐奏出。

在范宁的讲解下，乐手们很好的把握住了主题的气氛，在类似三拍子的中速律动中，木管的柱式和弦保持了梦幻般浪漫的音色，弦乐奏出动人而气息悠长的旋律，似荡漾着丝丝甜意的夏夜街景。

在约4分钟的主题呈示段走完后，范宁示意乐队停止。

“从第76小节开始，再来一遍，弦乐组声音有点乱。”

音乐倒退后重新流动，过了八个小节后，再次被范宁挥停，他皱着眉头看向尤莉乌丝。

“这一段是怎么回事小提琴首席，你没有为你的组员定制弓法”请牢记收藏,网址 最新最快无防盗免费阅读